论音乐剧在中国的“本土化”发展苏雅军;4-6
在多元文化中嬗变发展的音乐剧艺术朱景鑫;7-9
观点
忠诚·诱惑·回归——对歌剧《帕西法尔》中昆德丽的理解与认识张犇;10-12
终焉怀故土,遂尔弃殊伦——评复排歌剧《苍原》庞梦雅;13-15
综述
守旧与创新——十七年(1949-1966)中国戏曲电影中的婚恋书写姚文英;16-20
诗中有乐,乐中有诗——李白诗歌与民间音乐的研究陈丽;21-24
创作
风之呼啸,刃将出鞘——红色谍战音乐剧《风刃》导演创作谈李飞;25-30+2+161
从一场梦到另一场“梦”——音乐剧剧本《铸剑》创作实践经验谈吴雨桐;31-33
音乐
桓谭的音乐职官与音乐思想研究刘莹;34-37
中国音乐剧演唱风格与技巧分析常燕;38-40
关于若斯坎“释义”技法的探究——以弥撒曲《唱吧,歌喉》为例吴俊达;41-44
音乐剧中的音乐创意与艺术表现王静;45-47
民族声乐演唱在中国音乐剧中的运用王译唱;48-50
二胡艺术传统与现代的结合及在音乐剧中的体现王雁;51-53
唢呐曲《欢庆》的演奏艺术特征及在音乐剧中的体现夏冰;54-56
戏剧
从“青春版”《牡丹亭》看昆曲的现代改编金琳;57-60
浅谈音乐剧《猫》的艺术特征任娟;张海彬;61-63
表演
当代中国音乐剧歌唱表演体系的构建董博;64-66
美声演唱方法在中国原创音乐剧《花木兰》中的应用姚翠翠;67-69
艺教
音乐剧在音乐教育中的价值与实践王娥;70-73
浅析韩国大邱国际音乐剧节的人才教育模式——以DIMF音乐剧学院为例申文峰;74-76
寓情于戏,情剧交融——小学音乐课堂教育戏剧教学实践探析连佳丽;77-80
从历史角度透视高校声乐教育的改革与发展韩华;81-84
综合类大学音乐专业发展探究与思考——以北京语言大学艺术学院扬琴专业发展为例李月璇;85-88
如何在音乐教学中实施心理健康教育叶永清;89-92
基于缓解大学生心理压力的音乐治疗曲目分析与研究王龙;93-96
青少年扬琴早期规范化教学的实践探究丁华;97-99
“以人为本”教育理念下的高校钢琴教学改革策略王丽媛;100-103
行业
作为商品的音乐:中国流行音乐的消费逻辑闫俣霖;104-107
论坛
传承与创新:丝绸之路上的音乐演变与发展冯欣;108-111
文化自信视阈下中国传统音乐的民族性与世界性薛圣含;112-115
流行歌曲中传统与现代的融合——以纪录片《紫禁城》主题曲为例赵春晓;116-119
调性布局中的平衡关系探究——以德沃夏克《降A大调弦乐四重奏》为例顿佳玉;120-123
莫扎特协奏曲中的“对话”原则——以《d小调钢琴协奏曲》(K.466)第一乐章为例梁炜格;124-127
莫扎特的音乐创作特点及音乐风格浅析顾宛迪;128-131
青主艺术歌曲《我住长江头》钢琴伴奏的民族特色与美学阐释姚冰;132-135
左权民歌《樱桃好吃树难栽》腔词关系探析王烁杰;刘冰冰;136-139
钢琴伴奏在小学生合唱中的运用焦润芬;140-143
桂林抗战音乐家林路的音乐活动研究朱韵;144-147
云冈石窟造像中的乐器组合下的古代音乐考古霍洁;148-151
多元文化融入音乐鉴赏课的教学设计研究李虹露;152-155
红色音乐在中小学音乐课程中的思政教育研究孙叶青 ;涂波;156-160